wwe becky lynch jméno manžela
Bio / Wiki | |
---|---|
Vydělané jméno | Indka Frida Kahlo [1] Indka Frida Kahlo |
Profese | Malíř |
Slavné role / slavné role | Stát se průkopníkem indického moderního umění. |
Kariéra | |
Poslední práce | Nedokončený obraz, který zanechala před svou smrtí. |
Osobní život | |
Datum narození | 30. ledna 1913 (čtvrtek) |
Rodiště | Budapešť, Maďarsko |
Datum úmrtí | 5. prosince 1941 (pátek) |
Místo smrti | U ní doma v Lahore |
Věk (v době smrti) | 28 let |
Příčina smrti | Příčina její smrti není jistá. Předpokládá se, že zemřela na neúspěšný pokus o potrat a následnou peritonitidu. Její matka obvinila svého manžela, že ji zavraždil. |
znamení zvěrokruhu | Vodnář |
Podpis | |
Státní příslušnost | Maďarsko-indický |
Rodné město | Budapešť, Maďarsko |
Škola | • Klášterní škola v Šimle • Santa Annunziata, Florencie, Itálie • Académie de la Grande Chaumière, Paříž |
Vysoká škola / univerzita | School of Fine Arts, Paris |
Vzdělávací kvalifikace | Promoce z umění na École des Beaux-Arts, Painting (1930-1934) |
Náboženství | Byla pokřtěna jako římský katolík. [dva] Výhled Indie Považovala se za ateistku. [3] Tisk |
Politická inklinace | Byla sympatizantkou Kongresu, |
Adresa | 23 Sir Ganga Ram Mansions, Mall Road, Lahore, Punjab, Pakistan |
Koníčky | Čtení a hra na klavír a housle |
Vztahy a další | |
Sexuální orientace | Bisexuální [4] Tisk |
Rodinný stav (v době smrti) | Ženatý |
Záležitosti / milenci | • Boris Tazlitsky (francouzský umělec) • John Walter Collins (malíř) • Edith Lang (spisovatelka) • Yusuf Ali Khan (zasnoubený) • Marie Louise Chassany (malířka) • Malcolm Muggeridge (1935; anglický novinář) • Victor Egan (lékař) • Pandit Jawaharlal Nehru (rumored; bývalý předseda vlády Indie) • Badruddin Tyabji (právník a politik) |
Manželský rok | 1938 |
Místo manželství | Budapešť |
Rodina | |
Manžel / manželka | Victor Egan |
Rodiče | Otec - Umrao Singh Sher-Gil Majithia (učenec sanskrtu a perštiny) Matka - Marie Antoniette Gottesmann (operní pěvkyně) |
Sourozenci | Bratr - žádný Sestra - Indira Sundaram (rozená (Shergil)) |
Některé méně známé skutečnosti o Amritě Sher-Gil
- Amrita Sher-Gil byla významná maďarsko-indická malířka, která je považována za „jednu z největších avantgardních žen 20. stoletíthstoletí a „průkopnice v moderním indickém umění.“ Její obrazy jsou nejdražšími obrazy ze všech ženských malířek v Indii.
- Její otec, Umrao Singh Sher-Gil Majithia, byl sikhský aristokrat, učenec sanskrtu a perštiny a také fotograf z koníčku. Její matka Marie Antoniette Gottesmann byla maďarská židovská operní zpěvačka, která patřila k zámožné buržoazní rodině.
- Její rodiče se poprvé setkali v Lahore v roce 1912, kdy její matka Marie přišla do Indie jako společnice princezny Bamby Sutherlandové, vnučky Maharaje Randžít Singha. Umrao Singh (její otec) se podruhé oženil s Marií.
- Údajně se její matka provdala za svého otce, zrazeného jeho rodinným stavem. Její matka nebyla spokojená s manželstvím s otcem a měla mimomanželské poměry. Zůstalo to tak; dokud se v jejich domě Shimla nezastřelila.
- Její sestra Indira je matkou slavného indického současného umělce Vivana Sundarama. Vivan je autorkou knihy Amrita Sher-Gil: Autoportrét v Dopisech a spisech (2010).
- Byla neteří indologa., Ervin Baktay. Byl to Baktay, kdo si během své návštěvy Šimly v roce 1926 všiml jejího talentu v umění a prosazoval ji, aby se věnovala umění. Vedl ji také kritikou její práce a dal jí akademický základ pro růst.
- Od dětství se věnovala malbě. Když byla mladá dívka, zvykla si pro ni dávat modelky svých služebníků a malovat je.
- Většinu raného dětství strávila v Budapešti. V roce 1921 se přestěhovali do Summer Hill v indické Šimle, protože její rodina čelila v Maďarsku finančním problémům. Jejich vila v Šimle je známá jako „The Holme“.
- V Šimle začala učit na klavír a housle. V devíti letech začala Amrita a její sestra Indira hrát na koncertech a hrách v divadle Gaiety Theatre na Mall Road v Šimle.
- V devíti letech začala profesionální výcvik v umění v Šimle od majora Whitmarsh a později Beven Pateman.
- Byla vyloučena ze své klášterní školy, protože se prohlásila za ateistku.
- V roce 1923 poznala italskou sochu. Když se socha vrátila do Itálie, Amrita a její matka šly s ním v roce 1924. Socha ji zapsala do umělecké školy Santa Annunziata ve italské Florencii. Nezůstala tam však dlouho a ve stejném roce se vrátila do Indie.
- Ve věku 16 let cestovala do Evropy, aby se učila malovat, nejprve na Académie de la Grande Chaumière v Paříži pod vedením Pierra Vaillanta a Luciena Simona (kde se seznámila s Borisem Taslitzkým). Později absolvovala formální školení na École des Beaux-Arts v Paříži (1930–34).
- Když hovořila o svých studiích v Evropě, v dopise své matce napsala:
Přestože jsem studoval, nikdy jsem se malování neučil ... protože ve svém psychologickém makeupu mám zvláštnost, která nesnáší jakékoli vnější rušení ... “
- V Paříži se nechala inspirovat díly evropských malířů, jako jsou Paul Cézanne a Paul Gauguin. Její práce byly ovlivněny jejím mentorem Lucienem Simonem a společností přátel a milovníků umělců, jako je Tazlitsky.
- Její rané malby ilustrují vliv západních způsobů malby, zejména postimpresionismu a angažovanosti v dílech maďarských malířů, zejména v malířské škole Nagybanya. Ve 30. letech praktikovala bohemistické kruhy v Paříži.
- Když byla v Paříži, jeden z jejích profesorů často říkal, že soudě podle bohatosti jejího zabarvení nebyla Shergil v elementu ze západu a že její umělecká osobnost by našla své pravé barvy na východě.
- Ve věku 18 let, v říjnu 1931, napsala své matce:
-
Namaloval jsem několik velmi dobrých obrazů, všichni říkají, že jsem se nesmírně zlepšil; dokonce i ten, jehož kritika je podle mého názoru pro mě nejdůležitější - já sám. “
- V roce 1931 byla zasnoubená s Yusufem Ali Khanem, synem Raja Nawab Aliho, prosperujícího vlastníka půdy v Uttarpradéši. Yusuf ji nejen opustil těhotnou, ale také jí způsobil pohlavní chorobu. Obrátila se na Victora Egana (svého bratrance a lékaře, který se později stal jejím manželem), aby jí pomohl ukončit nechtěné těhotenství a nemoci.
- V roce 1932 provedla svůj průlom olejomalbou Mladé dívky. Obraz získal mnoho ocenění, včetně zlaté medaile na pařížském salonu, proslulé umělecké show. V roce 1933 byla také zvolena za spolupracovnici velkého salonu v Paříži, což z ní učinilo nejmladší členku a první asijskou, která tuto čest získala.
- Během pobytu v Paříži její práce zahrnovala hlavně autoportréty, život v Paříži, studium aktů, zátiší a portréty přátel a spolužáků. Národní galerie moderního umění v Novém Dillí vyjadřuje své autoportréty jako
[zachytit] umělkyni v jejích mnoha náladách - temných, zamyšlených a radostných - a zároveň odhalit narcistický pruh její osobnosti. “
- V roce 1933 pocítila silnou touhu přijít do Indie, jak ji sama označuje,
tam leží můj osud jako malíře. “
Na konci roku 1934 se vrátila do Indie a setkala se s Malcolmem Muggeridgeem. Oba zůstali v rodinném domě v Summer Hill v Šimle, kde namalovala portrét Malcolma, který je nyní v Národní galerii moderního umění v Dillí.
- V roce 1936 odešla z popudu sběratelů a kritiků umění Karla Khandalavala na cestu po Indii, aby objevila své dávno zapomenuté indické kořeny. Její cesta ji přivedla blíže k životu v Indii a byla ovlivněna Mughalovou a Pahariho malířskou školou a jeskynními malbami v Ajantě.
- V roce 1937 po své návštěvě jeskyní Ajanta vytvořila jihoindickou trilogii Bride’s Toilet, Brahmacharis a South Indian Villagers Going to Market.
- V roce 1937 její obraz Tři dívky získal zlatou medaili na výroční výstavě Umělecké společnosti v Bombaji.
- S Pandit Jawaharlal Nehru se poprvé setkala na své výstavě umění v Dillí v únoru 1937. Nehru její krása a talent hluboce přitahovala a v říjnu 1940 se s ní setkal v Sarayi. Přestože se s Nehru kamarádila, nikdy nepřemýšlela o něm. Důvod, který jí řekla, ‚má hodně dobrého vzhledu. '
- Údajně si dokonce vyměňovala dopisy s Nehru, ale ty dopisy spálili její rodiče, když se vdávala.
- Její pobyt v Indii znamenal novou etapu jejího uměleckého talentu. Po svatbě s Dr. Victorem Eganem se přestěhovala do malé vesnice jménem Saraya v Sardar Nagar, Chauri Chaura, Uttar Pradesh. Během svého pobytu v Saraya malovala obrazy „Vesnická scéna“, „V dámském výběhu“ a „Siesta“, obrazy, které odrážejí volný život na venkově v Indii. V přehlídce Ladies 'Enclosure a Siesta ukazují vliv miniaturní malířské školy a Vesnická scéna ukazuje vliv malířské školy Pahari
.
- Zesnulý spisovatel, právník, diplomat a novinář napsal ve své knize „Moje nezapomenutelné ženy“ incident týkající se Amrity. Během večírku v Šimle se Sher-Gil setkala s Khushwantovým synem Rahulem (spisovatel a novinář) a nazvala ho „ošklivým dítětem.“ Khushwanova žena se na ni tak rozzlobila, že odstranila její jméno ze seznamu pozvaných budoucnost. Když se o tom Amrita dozvěděla, odsekla, že ji (Khushwantova manželka) nechá zaplatit tím, že svede svého manžela. Khuswant Singh ve své knize vyjádřil své zděšení, že tak ve skutečnosti nikdy neučinila.
- V září 1941 se přestěhovala s Eganem do Láhauru (tehdy v nerozdělené Indii). Mezi její pozdější díla patří Tahitian (1937), Red Brick House (1938), Hill Scene (1938) a The Bride (1940).
- Ačkoli ji kritici jako Karl Khandalavala a Charles Fabri považovali za největší malířku století, její obrazy si v Indii našly jen několik kupujících; Nawab Salar Jung z Hyderabadu je vrátil a Maharaja z Mysore si vybral obrazy Ravi Varmy nad jejími.
- Přestože její rodina měla vazby na Brity Raj, byla sympatizantkou Kongresu. Přitahovala ji také Gándhího filozofie a životní styl.
- Popsala svůj umělecký styl jako „zásadně indický“. V dopise své matce napsala:
Tehdy jsem si uvědomil své umělecké poslání: interpretovat život indiánů a zvláště chudých indiánů obrazně, malovat ty tiché obrazy nekonečného podřízenosti a trpělivosti, zobrazovat jejich hranatá hnědá těla. “
- V prosinci 1941, jen několik dní před zahájením velké show v Lahore, onemocněla a upadla do kómatu. Později zemřela kolem půlnoci 5. prosince 1941. Den po její smrti vyhlásila Británie Maďarsku válku a Egan byl poslán do vězení jako národní nepřítel.
- Umění Amrity ovlivnilo generace indických umělců od Sayeda Haidera Razy po Arpitu Singh a její zobrazení osudu žen učinilo z jejího umění symboliku síly pro ženy obecně v Indii i v zahraničí. Současní umělci v Indii reinterpretovali a znovu vytvořili její díla.
- Vláda Indie prohlásila její díla za národní umělecké poklady a většina z nich je umístěna v Národní galerii moderního umění v Novém Dillí. Některé z jejích obrazů visí také v muzeu v Lahore.
- V roce 1978 vydala indická pošta poštovní známku představující její obraz „Hill Women“.
- Ve stejném roce byla po ní pojmenována silnice Amrita Shergil Marg v Lutyensově Dillí.
- Práce Amrity je považována za tak důležitou pro indickou kulturu, že když se prodává v Indii, indická vláda upřesnila, že umění musí zůstat v zemi; méně než deset jejích děl bylo celosvětově prodáno.
- V roce 2006 byl její obraz „Vesnická scéna“ prodán za aukci v Dillí za 6,9 crores, což byla v té době nejvyšší částka, jakou kdy za obraz v Indii zaplatili.
- Indické kulturní centrum v Budapešti se jmenuje Amrita Sher-Gil Cultural Center. Kromě inspirace pro mnoho současných indických umělců se stala inspirací pro mnoho literárních děl, včetně hry Urdu „Tumhari Amrita“, indického románu „Faking It“ od Amrity Chowdhury, „Aurora Zogoiby“, postavy v románu Salmana Rushdieho z roku 1995. 'Moorův poslední povzdech,' inspiroval se Sher-Gil.
- V roce 2013 UNESCO oznámilo 100. výročí narození Sher-Gil, mezinárodní rok Amrity Sher-Gil.
- V roce 2018 byl na aukci Sotheby’s v Bombaji dražen obraz Amrity Shergil „The Little Girl in Blue“ za rekordních 18,69 crorů. Tento obraz je portrétem Amritiny bratrance Babita, obyvatele Šimly, a byl namalován v roce 1934, kdy bylo Babitovi pouhých 8 let.
stažení nového filmu allu arjun v hindštině 2015
Odkazy / zdroje:
↑1 | Indka Frida Kahlo |
↑dva | Výhled Indie |
↑3, ↑4 | Tisk |